La Hongaresa celebra sus 30 años con el estreno mundial de ‘Coro’ en Buenos Aires

Ejemplo de shortcode con estilo
La compañía valenciana La Hongaresa ha cumplido 30 años de trayectoria teatral y lo ha festejado en Buenos Aires con el estreno absoluto de ‘Coro’, dentro de una residencia artística que incluye otras dos obras en la cartelera porteña.

La compañía de teatro valenciana La Hongaresa ha cumplido 30 años de trayectoria y ha elegido Buenos Aires para celebrarlo con el estreno absoluto de la obra ‘Coro’, escrita para la ocasión por Paco Zarzoso y codirigida junto al argentino Germán Rodríguez en la sala Toda Teatro, en el barrio de San Telmo.

Fundada por el dramaturgo Paco Zarzoso y la actriz y directora Lola López en Puerto de Sagunto, La Hongaresa ha construido en estas tres décadas un fuerte vínculo artístico y humano con Argentina. Zarzoso subraya que para la compañía ha sido esencial volver a la capital argentina en este aniversario porque, según afirma, Buenos Aires ha sido siempre un lugar de inspiración.

El dramaturgo destaca que la ciudad les ha ofrecido un entorno creativo único. Explica que allí se han nutrido de lazos artísticos, afectivos, estéticos, éticos y humanos que han marcado su forma de entender el teatro. Este contexto ha impulsado que el 30 aniversario se haya vivido como una celebración compartida con el público porteño.

Lola López recuerda que Argentina les recibió hace 26 años y que desde entonces no han dejado de regresar con sus montajes. La actriz señala el paralelismo entre su origen y el de la ciudad donde ahora presentan ‘Coro’: ella se define como porteña de Puerto de Sagunto y celebra poder brindar este aniversario junto a los porteños del otro lado del Atlántico.

Trayectoria y reconocimiento

La Hongaresa se ha consolidado en estos años como una compañía de referencia dentro del teatro contemporáneo en lengua castellana. En su historial acumula numerosos premios y reconocimientos, entre ellos los galardones Max Aub, Marqués de Bradomín, SGAE, Enrique Llovet y TABLAS, entre otros, que han reforzado su prestigio en la escena española.

López resume que, desde su primera visita a Argentina hace más de dos décadas, han llegado siempre con propuestas nacidas de una necesidad profunda de contar. Explica que sus obras exploran los abismos y vértigos personales, pero como una forma de resistencia creativa, no como una adaptación a las exigencias del mercado. A partir de esa experiencia, afirma que sienten una profunda admiración por el teatro argentino y por su público.

Además de ‘Coro’, la compañía ha aprovechado su estancia en Buenos Aires para desarrollar una especie de residencia artística. Desde comienzos de agosto ha presentado en la cartelera porteña otras dos piezas que muestran diferentes vertientes de su trabajo escénico.

‘Poeturgia’ entre Corrientes y San Telmo

La primera de las obras en esta temporada argentina ha sido ‘David’, uno de los títulos más emblemáticos de La Hongaresa. Escrita y dirigida por Paco Zarzoso, la pieza ha subido a escena en el Teatro San Martín, situado en plena avenida Corrientes, una de las arterias teatrales más importantes de Buenos Aires. En el reparto figuran los actores españoles Enric Juezas y Ángel Figols, cuya interpretación ha sido descrita como magistral.

‘David’ aborda la relación violenta entre un padre y su hijo. A través de esta tensión familiar, la obra se adentra en conflictos emocionales intensos y expone heridas que, según su autor, afectan también a la sociedad. La puesta en escena refuerza el peso de la palabra y el ritmo interno del texto, uno de los sellos de La Hongaresa.

El segundo montaje de este ciclo es ‘Tejedoras de abismos’, escrita por Arnoldo Lieberman, un dramaturgo argentino que vive en España desde que huyó de su país tras el golpe de Estado de 1976. En esta obra, Lola López asume la dirección y también el papel protagonista, acompañada sobre el escenario por Germán Rodríguez.

‘Tejedoras de abismos’ se centra en las entrañas de mujeres pasionales y se articula en dos actos. En el primero, López interpreta a la poeta argentina Alejandra Pizarnik en el tramo final de su vida. En el segundo, da vida a la compositora austriaca Alma Mahler también en sus últimos años. La pieza explora así los límites de la creación, la identidad y el deseo a través de estas dos figuras femeninas.

La tercera obra en cartel dentro de esta residencia es ‘Coro’, que marca el 30 aniversario de la compañía y se estrena este 6 de septiembre en la sala Toda Teatro, en el barrio de San Telmo. Esta pieza completa un triplete que ha agitado la programación teatral porteña en las últimas semanas.

Paco Zarzoso explica que cada uno de estos montajes tiene su propia particularidad, pero todos comparten un profundo amor por la palabra. El dramaturgo señala que les gusta definirse como ‘poeturgos’, un concepto que combina dramaturgia y poesía y que refleja su forma de trabajar los textos.

‘Coro’, una obra abismal

Según detalla Paco Zarzoso, ‘Coro’ es una de las obras más misteriosas que ha escrito. La define como un largo poema dramático en el que no se explicita quiénes son los personajes ni se detalla quién interpreta a quién. Indica que se trata de un poema sobre una herida humana, centrado en tres mujeres que viven en una casa pobre.

El autor señala que son los espectadores quienes, desde la butaca, completan con sus propias palabras y miradas ese espacio y ese hábitat. Así, la pieza plantea un juego escénico en el que la imaginación del público resulta esencial para terminar de construir la historia.

En ‘Coro’, Germán Rodríguez comparte la dirección con Zarzoso y se encarga de guiar junto a él el trabajo de tres actrices argentinas: Shanti Criscuolo, Paula Ituriza y Caro Setton. El elenco aporta una mirada local a un texto nacido en el seno de una compañía valenciana pero atravesado por la experiencia compartida entre España y Argentina.

Rodríguez describe ‘Coro’ como una obra abismal. Explica que nunca había leído un texto similar porque Zarzoso trabaja desde el concepto de la poeturgia. Según el director, se trata de un tipo de escritura que propone textos muy profundos pero con un fuerte núcleo dramático, a diferencia de cierta poesía que, siendo muy bella, puede no funcionar sobre el escenario.

Sobre esta creación, Rodríguez añade que ‘Coro’ es un cruce muy experimental que, al mismo tiempo, mantiene una clara acción en la palabra. Considera que el texto impregna el espacio escénico y termina construyéndose como una especie de máquina teatral, donde cada intervención empuja el mecanismo dramático hacia adelante.

Zarzoso y López insisten en que La Hongaresa se ha convertido en una compañía hispano-argentina. Aseguran que, sin Argentina, esta agrupación nacida en Puerto de Sagunto, comprometida con la resistencia cultural y el compromiso social, no sería la misma. Este 30 aniversario en Buenos Aires confirma, según ellos, la profundidad de ese lazo a ambos lados del Atlántico.